Atom Egoyan: "Alguns espectadores querem clareza absoluta, mas eu adoro me sentir perdido nos filmes."

Ópera e cinema são considerados as grandes artes de suas respectivas disciplinas. Duas maneiras muito diferentes de ver a mesma obra. O mesmo livro. O mesmo sentimento. Atom Egoyan (Egito, 1960) trabalha em espetáculos operísticos desde o final do século XX e escreveu dois novos libretos. "Exótica" (1994) foi o filme que lançou sua carreira cinematográfica; desde então, ele combinou ambas as facetas. "O processo de dirigir para o palco e para a tela é completamente diferente. São fluxos criativos muito distintos ." O cineasta canadense de origem armênia combinou seu amor por ambos os temas em uma história, "Sete Véus".

O filme acompanha Jeanine, interpretada pela atriz Amanda Seyfried , uma diretora de teatro que precisa reviver " Salomé ", a produção mais famosa de seu antigo mentor, recentemente falecido. As memórias de seu passado mergulham o espectador em uma trama que, para seu criador, deixa a sensação de "não ter certeza absoluta de qual história está sendo contada em determinado momento", diz Egoyan, que confirma estar "animado" para alcançar essa sensação de confusão; embora esteja ciente de que: " alguns espectadores querem clareza absoluta , mas eu adoro me sentir perdido no cinema, recuperando imagens e significados de maneiras inesperadas".

Esta não é a primeira vez que o diretor e a atriz americana Amanda Seyfried trabalham juntos. Em 2009, eles lançaram "Chloe", um melodrama erótico coestrelado por Julianne Moore e Liam Neeson. Apesar dos anos desde o longa-metragem, Egoyan diz que imediatamente pensou nela: " Não havia ninguém mais que eu pudesse imaginar interpretando este papel complexo e complexo. Ela é tão expressiva e imprevisível quanto a música de Richard Strauss ". O compositor alemão é fundamental para este filme porque criou a ópera original; mas ele não é a única figura histórica presente neste longa.

O canadense também tem palavras gentis para o autor do libreto original, Oscar Wilde . "Acho que a peça 'Salomé', na qual a ópera se baseia intimamente, é um dos dramas mais pessoais que este grande escritor escreveu. E, claro, a música de Strauss foi completamente revolucionária na época." Egoyan não apenas se refere a eles fora da tela de forma tão pessoal, mas seu filme é um reflexo da admiração que ele sente por ambos. Ele dedica os primeiros minutos a um recital do texto do escritor irlandês — sem música — e os momentos finais às melodias do compositor alemão — sem texto.

Atom Egoyan dirigiu esta ópera pela primeira vez em 1996. Foi um sucesso e tem sido constantemente relançada desde então, mas da última vez algo mudou. " Em 2023, eu queria atualizar minha produção ." Era uma ideia muito ambiciosa porque, no teatro, devido a restrições de tempo e orçamento, é muito difícil fazer grandes mudanças em obras consagradas. Mas o diretor canadense queria "revitalizar ideias — que eram muito fixas na perspectiva dos anos 1990 — para os dias atuais. Como eu não podia fazer isso, criei uma personagem que faria essas mudanças com base em sua própria visão pessoal, e foi muito libertador, tanto para a personagem Jeanine quanto para mim."

Parte da personalidade de Egoyan se reflete no filme e, embora o diretor afirme nunca ter instruído Seyfried a atuar como ele, a atriz o observou durante os ensaios para a ópera (que foi apresentada pouco antes das filmagens). O canadense afirma que o envolvimento físico é muito maior ao dirigir no teatro do que em um set de filmagem.

Um dos aspectos mais importantes de 'Seven Veils' – disponível no Filmin desde 11 de julho – é a profundidade dada ao abuso e, para Egoyan, "o que torna a personagem de Jeanine única é que nada é escondido sobre o abuso que ela sofreu; todos ao seu redor parecem saber e estão até dispostos a falar sobre isso. O que a alinha com Salomé é sua decisão de tomar medidas que parecem resolver esses sentimentos ocultos. Esses eventos são discutidos de uma perspectiva muito masculina. Para o diretor, essas situações são conhecidas como "problemas paternos". Elas transformam sua experiência a partir de sete perspectivas que a assombram: "seu pai, seu mentor, seu marido, seu ator, seu amante e, claro, os espíritos de Oscar Wilde e Richard Strauss . 'Sete véus' de ilusão". Apesar de tudo, "o amor se tornou 'doentio', mas continua sendo apenas isso, amor".

Pouco mais de uma hora e meia de filme que nos leva em uma jornada ao lado de Jeanine em um projeto que a transformou. Oferece uma maneira única de reconciliar seu passado com seu presente. Para Wilde, " o mistério do amor é maior que o mistério da morte ", essa reflexão acompanharia os acordes finais da música na cena final. Um momento que deixa tudo nas mãos da protagonista e, para Atom Egoyan, significa que " no final, ela escolhe ".